第二百七十四章 审核项目
将巨款转到在中国银行开设的账户中之后,许贯武回到公司参加七人小组会议。
在召开会议之前,史丹利市场调查公司将调查数据交了上来。这份报告是许贯武临去美国之前交代他们调查的,目的是想看看香港市民对于功夫喜剧片的兴趣,到底是涨了还是降了,是很有兴趣还是已经感到腻烦。
上次会议因为他去美国好莱坞参加奥斯卡金像奖,所以就缺席了上一次的会议。而因为他的缺席使得有些电影的立项被阻隔了。
“开会之前,让我们先为阿武在好莱坞获得大奖,为我们香港电影人争光鼓掌。”许贯文笑着提议道。
啪!啪!啪!
在座几人全都卖力的鼓起掌来,“许先生,你真是好嘢!美国佬儿的奖你都能拿,实在是太厉害了。”洪京宝竖着大拇哥夸赞道。
“许先生一看就不是寻常人,下次去干脆一个不剩,全给它包圆了才好。”曾智伟则大声喊道,他这一番狂言立刻招来哄堂大笑。
麦佳是在美国好莱坞混过的,知道美国每年出产电影超过三百部,能在这么多电影之中脱颖而出,赢得最佳影片大奖,实在不是一件简单地事情。“许先生,你还真是了不起。”
“谢谢,谢谢。好了,现在我们进入正题。”许贯武笑了笑,“首先谈的是电影立项的问题,首先是志伟你的《踢馆》,大家都已经看过剧本了,有什么意见可以谈一谈?”
“许先生,我觉得志伟写的这个剧本很好,有很多地方的设计都很有趣。”洪京宝说道,“我赞同这部电影开拍。”
“我觉得也不错,挺有意思的,尤其是中间那段默戏。真是绝了。”许贯杰也点头说道。
其他人则没有其他表示,似乎是默认了其他人的说法。
许贯武笑了笑,“看来志伟这个剧本真的不错,大家都没有其他的异议,那就这样决定了吧。”
曾智伟见自己的剧本通过立项,不禁开心的笑了起来。
现在公司实行新的制度,编剧、导演、主演都可以拿到票房分红。他三者合一可以拿到百分之七的分红。如果在香港这边票房达到两百万,他就可以获得十万以上的分红。如果再加上片酬等等,就是超过二十万的利润。
七零年代二十多万港币算是极大地一笔钱,洋行经理级人物月薪也不过上万港币而已。
“接下来是楚原导演的《天涯明月刀》,这部剧本大家的看法如何?”许贯武笑着问道。
“我觉得这部剧本写的还不错,但是其中傅红雪要与公子羽旗下的五位杀手厮杀。其中再与琴棋书画剑之中棋杀手比试时,楚原导演的设想是用棋阵来比拼。阵中杀手的走位与拼杀皆遵从象棋规则,虽然看似很有新意。但象棋却也不是很多人能懂的,拍出来未必会有人欣赏。”洪京宝发言道。
“我与三毛的见解不同,我认为这个棋阵还是很有意思的。”麦嘉举手说道,“不过这个剧本写的太松散了,我觉得紧凑一些更好。”
“麦佳。这你就有所不知了,其实原著小说《天涯明月刀》就是散文式的武侠小说。当初在报纸上连载时,因为题材太过新潮,让读者都无法接受,所以连载到一半就给裁撤了,后来在另一家报纸上才连载完毕。”许贯文摆摆手解释道。
“楚原导演这么改变其实是尊重了原著的精髓,只是这个棋阵真的需要思量一下。”许贯杰也说道。
“我也觉得这个棋阵不好摆,摆了也不太好看。”曾智伟说道。“比武嘛,就是要打的好看才可以。摆成棋子模样,好像傀儡一般,那怎么会好玩?”
大家都提出了反对意见,只有梁淑仪在一旁没有说话,她知道许贯武一定会跳出来反对的。
“我同大家的看法有所不同,“许贯武笑了笑。“公子羽旗下的五位杀手,琴棋书画剑,分别代表我们古代的五大艺术,这五大艺术在座诸位虽然不懂。但是听总也听说过,见也总也见识过,都知道这是极美的艺术。其实观众与我们一样,即便他们不通棋艺不懂规则,但是看到这棋阵也一定知道这是何物。而且将人做棋纵横捭阖,也是对武打场面的极大创新。”
“金庸在《天龙八部》之中摆下珍珑棋局,引动八方豪杰前来一试,那情节看过之后现在依然历历在目,但我却是丝毫不懂棋的。由此也可以看出,不懂棋的人,未必就看不到这一段写棋的妙处。”许贯武笑了笑,“就好像我不懂武功,但我依然喜欢看武侠小说一样。同理观众不懂象棋也没关系,只要我们拍的好看,打得精彩,一样可以吸引观众。”许贯武笑着说完了自己的道理。
“但是该如何打,才能打得漂亮,拍得好看?”许贯杰皱着眉头说道,“如果达不到二哥你所说的效果,岂不是白白亏了投资?”
“至于武打效果的设计,就要看三毛你的了。”许贯武望着洪京宝说道,“你们洪家班人才济济,应该能设计出精彩的武打场面吧?”
“这……我尽力好了,许先生!”洪京宝犹豫了一下,本来想说自己也不懂这个什么鬼象棋,但时间大家都好奇的看了过来,不禁一咬牙硬撑着接了下来。
“好,既然这样,那就举手表决吧。”许贯武笑了笑,“我赞成拍这部电影。”
“楚原导演上一部《流星蝴蝶剑》也的确好看,而且目前他的人气正当红,拍出来的新戏只要不太差,肯定也能卖一个好价钱。”许贯杰笑着说道,“我也赞成让他开这部新戏。”
“阿sam说的有道理,我也赞同!”许贯文也举手说道。
见三位老板都举手表示赞同,其他几人自然也无谓表示反对,于是一起举手通过了《天涯明月刀》的立项。
随后张建的《男盗女唱》,本来大家都觉得这部剧本写得不错,既有暴力又有十八禁镜头,没有像上次的《庙街皇后》那样。挂着羊头卖狗肉,电影拍得差一点,也会有稳定的票房基础。
对于拿内地偷渡客作为电影的主角儿,在座诸人则都没有觉得有什么不对。在他们看来其实内地人也好,越南人也好,其实都是难民而已,很难说会对他们有什么感情。
许贯武见状也不禁叹息了一声。先提出了自己的观点,不想用内地偷渡客作为主角儿,建议写成是南越来港的难民。
七零年代,北越与南越内战,南越难民逃到香港的人数日多,累积到现在已达数万之众。如此众多的南越难民没有身份。非法入境,又没有工作,围聚在一起,经常发生严重的暴力事件。如抢劫、围殴、械斗,令香港治安环境日差,已经成为非常严重的社会问题。
有关南越难民在港因为无谋生出路,铤而走险违法犯罪的报道。也时常见诸于报端。对此在座诸人也都了解此事,所以对许贯武的建议倒没有意见。在他们看来内地偷渡客也好,南越帮也好,都是打砸抢烧的坏分子,只要赚钱拍谁都一样。
见他们接纳了自己的意见,许贯武便做主将《男盗女唱》剧本发回去,让张建重新设计人物角色,修改了之后再重新讨论。
随后讨论到章国明的《阴灵》。洪京宝、曾智伟都说自己看不懂,搞不明白一个恐怖题材的电影,为什么情节要设计的这么曲折?什么看别人是鬼其实自己才是鬼,爱到深处到底是放手还是坚守?!
在他们看来都是这些都是多余的,恐怖片只要是吓人就好,捣鼓那些乱七八糟的没有用。
许贯文、许贯杰、麦佳、梁淑仪四人都是高材生,相比洪京宝和曾智伟两个糙汉。欣赏水平稍微高了那么一点点,在他们看来《阴灵》最后的翻转其实蛮有新意的,唯一担心的就是观众买不买账。
在香港恐怖题材的电影,票房一向都不是太高。无论是很早之前的《画皮》,还是有谍战元素的《黑楼十八号》,亦或者是略微有些香艳的《狐鬼嬉春》,票房都没有过百万。
所以对于这部《阴灵》,大家主要的意见并不是这部电影剧本如何,而是该不该投资拍摄的问题。如果确定了不投资拍摄,剧本再好都用不着讨论了。
拍恐怖题材电影比拍功夫片要麻烦,因为要用到大量的特效镜头,对化妆师而言就是一项艰巨的工作。而且对于灯光、烟火、道具等也都有严格的要求,所以投资四五十万可以拍一部不错的功夫片。但用同样多的钱拍恐怖片,却要承担被观众痛骂的危险。
麦佳的意见是不赚钱就不要投资拍摄了,拿那些钱去拍部喜剧片,又能把观众逗笑又能赚到大笔票房,一举两得何乐而不为?拍部恐怖片白白浪费钱不说,还根本就没有人欣赏,真是何苦来哉?!
曾智伟也觉得与其拿那些钱去拍恐怖片,不如公司去添置几部外景车,到时候跑荒山野地拍片,就要方便的多了。
“是啊,志伟说的不错,拍恐怖片不如买车划算。”洪京宝也点头说道。
“停,停,如果公司拍外景缺少车辆,直接提出来申请就可以了。”许贯武见他们说的兴致勃勃的样子,连忙拍了拍手说道,“不需要借裁剪其他电影项目来节省资金,公司现在又不是穷的过不下去。”
“不过,许先生,拍恐怖片真的好么?又没有人看的。”洪京宝双手一摊道,“有那个钱不如给我们,多开一部功夫片,不好么?”
“三毛今天问道这个问题了,那我这里也有一份报告,是我去美国之前委托史丹利调查公司做的,你们大家都知道这家公司,调查的结果都是保证可靠地。”许贯武说着,从文件夹里取出一份文件,“这份文件我也是刚刚才拿到的,所以会议之前没法提供给大家拷贝。不过现在我念一下数据,大家就可以知道事情的严重性了。”
“好,据史丹利市场调查公司调查所得,去年一年,全港拍摄共拍影片一百八十五部,功夫片一共有八十七部,其中在院线上映的只有五十部。其中我们辉煌院线十二部,邵氏院线二十七部,嘉禾十一部。未上映的三十七部影片,其中有三十部直接卖给南洋的片商,当然价格是非常低的。而还有七部则是因为质素太差,拍完之后直接丢进仓库里了。”(未完待续。。。)